Kuratorka i wykładowczyni Clare Brennan odwiedziła niedawno Detroit Design Festival w imieniu UNESCO City of Design Dundee. Oto jej myśli i co dostała się do podczas jej pobytu tam:
“Niewiele wiedziałem o Detroit, ograniczało się do pewnej wiedzy na temat przemysłu motoryzacyjnego, wielkiej miłości do ruchu muzycznego Motown i oczywiście faktu, że jest również członkiem sieci Creative Cities jako miasto designu UNESCO.
Pływając pod flagą Dundee, wylądowałem w Detroit z małą świadomością lub uprzedzeniem, czego się spodziewać i wyszedłem z ogromną miłością do ludzi, podziwem dla społeczności twórczej i mnóstwem inspiracji ze wszystkich rozmów, wystaw i wydarzeń, które utworzyły Detroit Design Festival 2017.

Przyjechałem do hotelu w wilgotny wieczór, rzuciłem torby w moim pokoju i od razu wyruszyłem na moje pierwsze wydarzenie festiwalowe, Sound and Objectivity – magazyn oparty na spotkaniu z rozmowami projektantów dźwięku, uczonych i DJ-ów omawiających projektowanie przestrzeni, budynków i obiektów oraz wpływ, jaki ma to na nasze doświadczenie dźwięku i muzyki. Była to całkowicie fascynująca seria rozmów, która zwróciła uwagę na coś, co jest często pomijane w projektowaniu budynków i przestrzeni publicznych, ale ma ogromny wpływ na nasze codzienne doświadczenia związane z miejscami.
W ciągu tygodnia ja, a mój nowo znalezionych posse kolegów UNESCO z Saint Etienne (Francja) i Nagoi (Japonia) były objeżdżane po mieście przez naszego niezwykle hojny gospodarz i przewodnik extraordinaire Ellie Schnieder z DETROIT DC3. DC3 dbać o Detroit UNESCO City of Design oznaczenie i pracy w celu wzmocnienia gospodarki twórczej Detroit, wspieranie i łączenie ludzi.

Odwiedziliśmy niesamowity budynek Fisher, kultowy wieżowiec znany jako “największy obiekt sztuki w Detroit”, gdzie firma deweloperska o nazwie Platforma remontuje i wynajmuje niedrogie przestrzenie artystów – uznając ekonomiczną i społeczną wartość posiadania społeczności twórców, aby ożywić i zregenerować budynki i przestrzenie. Jako postindustrialne miasto w okresie ożywienia gospodarczego na początku 2000 roku (i większej, bardziej złożonej historii przemysłu, polityki i społeczeństwa), jest to niezwykle zachęcające, aby zobaczyć.
I nie jest to samotna historia – opuszczone magazyny, fabryki i budynki w całym mieście są zaludnione przez przedsiębiorczych projektantów i artystów, którzy zamieniają te przestrzenie w centra twórcze, w których powstają nowe kreatywne prace, tworzą się społeczności, a obszary są przekształcane poprzez kreatywność i współpracę.

Z Thing Thing (studio projektowe, które wystawiło się na tegorocznym Dundee Design Festival), do Talking Dolls eksperymentalne studio, aby OmniCorp maker / hacker przestrzeni, kreacje są clubbing razem, coraz clued się na warunkach i polityki otaczających nieruchomości leasing / zakup, i elbowing przez biurokrację, aby fajne, piękne i kluczowe rzeczy się zdarzyć. To nie jest łatwe zadanie, a wielu musi utrzymać “dzień” miejsc pracy, aby utrzymać to wszystko będzie i nadal walczyć chwiejny ziemi z właścicielami i władz lokalnych, ale determinacja i pasja jest niezwykle oczywiste i inspirujące.
Każde wydarzenie festiwalu przekształciło przestrzenie miejskie i nie traditionalalne przestrzenie galerii w tętniącym życiem ulu świętowania. Eastern Market after Dark tętnił życiem z muzyką na żywo, DJ-ami, straganami projektowymi, otwartymi studiami, wykonawcami, barami i food truckami, rozciągając się na ogromny obszar, który byłby niemożliwy do przyjęcia w ciągu jednej nocy.
Light-up Livernois był taki sam, przestrzeń drogi, która jest animowana z późnej nocy niezależnych sprzedawców detalicznych, pokaz mody społeczności, zespoły na żywo i zabawnych instalacji publicznych do interakcji z.
Każde wydarzenie jest super towarzyskie, z klimatem “idź na duże lub idź do domu” i każdy jest mile widziany na imprezie. Jest bardzo ciepła atmosfera z tak wieloma fascynującymi postaciami, które są interesujące, ale także zainteresowane. Będą strajkować rozmowę i uważnie słuchać przed odbijając z powrotem genialny retorty lub pytanie.

Detroit nosi swoje serce i sztukę na rękawie. Wydarzenia odbywają się na świeżym powietrzu lub w miejscach publicznych, gdzie czuje się jak każdy i każdy jest mile widziany. Wszędzie tam, gdzie patrzysz, są odważne wspaniałe murale i na dużą skalę wspaniałe dzieła graffiti owijające powierzchnie budynków, starych i nowych. To totalna uczta dla oczu.
Detroiters są zaciekle dumni ze swojego miasta, wiedzą, jakie są ich wyzwania i zmagania, ale także krzyczą o wszystkich naprawdę wspaniałych, fajnych rzeczach kulturowych, które dzieją się w każdym zakątku. Ozdobione czapkami z napisem “DETROIT”, koszulkami i swetrami, tak wiele osób jest wspaniałymi ambasadorami swojego miasta – być może my w Dundee moglibyśmy podnieść naszą markową grę na sprzęt. Hmmm… gdzie włożyłem koszulkę “Dundee Saved My Life”?”

Clare Brennan jest kuratorem i wykładowcą w dziedzinie praktyki sztuk wizualnych na Uniwersytecie Abertay